Antonio Maya Cortés Pintor, escultor y dibujante español.

PINTURA
IMÁGEN y
REALIDAD

En la pintura de Antonio Maya late siempre un incontenible afán de indignación de la realidad,un querer apresar, a través de sus apariencias,lo esencial de la vida de las personas y la ineludible presencia de las cosas que nos rodean, una perentoria necesidad de ahondar en lo más secreto y profundo de la existencia humanda.

En su obra los seres están captados en sus actos más familiares y los objetos en sus posiciones más corrientes, ambos sujetos redescubiertos bajo las distancias luces que transforman el marco habitual en el que se desarrolla la vida cotidiana. El entorno del pintor es un universo que nunca acaba de explotar. No en vano en su última exposición en Madrid se titulaba El Espectador.Antonio Maya entiende la pintura como un medio de expresión de la constante y eterna inquietud que el hombre siente ante el misterio de la existencia de lo real. Pintor dotado de la habilidad de la mano,también lo está de la agudeza de espíritu. Con su mirada ahonda doblemente en el arcano de la realidad y de la pintura

Artista que no cesa de interrogarse a sí mismo e interrogar a los demás acerca de los que es la vida y de cual es su trasposición a la pintura, Antonio Maya, además de un animado conversador y un excelente contertulio, es un pintor recoleto y silencioso que elabora su obra alejado del tumulto y de las precipitaciones de aquellos que quieren estar sea como sea al día. Observador atento a lo que sucede en el mundo actual de las artes,sabe,sin embargo,reservase para mejor realizar su obra. Desde su posición de francotirador,sin ser un cazador furtivo,logra siempre las mejores piezas. Con su marcada personalidad y su indiscutible originalidad,va creando su pintura radical en sus planteamientos. Al enfrentarse cada día con la realidad del arte nos desvela la callada poesía de las imágenes. Su obra es la autobiografía de un artista que no cesa de asombrarse del acto mismo de pintar y de su resultado,que no quiere dejar nada de lo vivido y lo visto caer en el olvido

Tener la imagen de una persona o de una cosa es siempre un acto de posesión y de dominio sobre esa persona o esa cosa,que puedan así convertirse en objeto de nuestros deseos. También una forma de exorcizar la realidad. Antonio Maya,atraído por la magia del arte,pintó las escenas de su vida familiar,el ámbito doméstico en el que transcurre su vida más intima. En sus cuadros se siente el pálpito de una existencia cotidiana en la que los seres más próximos y los enseres de la casa tienen una presencia permanente y por igual importantes escenas del diario vivir,actos en apariencia insignificantes del hogar, conversaciones íntimas y susurros,luces y sombras que envuelven las estancias y los rincones de las habitaciones. Narración muda de una vida personal en la que los lugares y los sitios están poblados de personas concretas e imágenes latentes. Crónica en la cual el paso del tiempo se detiene para que nada sea borroso o pasto del olvido,para que quede fijada la imagen irrepetible de lo memorable

Dentro del panorama general de la pintura española última Antonio Maya aporta una obra en la que se renueva el tan traído y llevado tema del del realismo. Su obra en la que lo acontecido y lo visto son objeto de la acción de los sensible y de la ficción intelectual resulta paradigmática de una pintura que no se limita a la mera reproducción exacto,a la copia fría y académica de un sobrepasado hiperrealismo fotográfico o mecánico. Formado en la disciplina de la Facultad de las Bellas Artes,en el momento excepcional en que fueron profesores Antonio López García y Juan Barjola,es artista que ante todo pone el acento en los valores puramente pictóricos del cuadro. La virtualidad de la imágen se convierte en sus manos en luz, en forma y en color. Interesado desde sus años de estudiante por la perspectiva,por el encuadre de las escenas, el encajado de los escorzos y la anatomía de los cuerpos,por las posiciones y el volumen de los objetos;es pintor en el que el espacio está captado en su totalidad. Lo imperceptible de la atmósfera,lo casi inmaterial de la luz se hace evidente gracias a las medias tintas,a los valores tonales de una pintura en la que lo tenso y lo rugoso,lo deslumbrante y lo mortecino, lo translúcido y lo opaco de las superficies son materia de la atención preferente del pintor. La obra de Antonio Maya,de refinadas calidades sensoriales, es un verdadero regalo para los sentidos. Con su excelente pintura confirma la ininterrumpida tradición pictórica de los realistas,capaces de renovar y dar nuevos bríos a la pintura española actual.

ANTONIO BONET CORREA

Becas
Premios

• Premio de estado en el depatamento de dibujo del natural, facultad de bellas artes, Madrid.
• Segundo premio de grabado en el departamento de grabado, facultad de bellas artes, Madrid.
• Premio Adaja 1974, Ávila.
• Premio Gran Duque de Alba, bienal de Ávila.
• Beca de investigacion para las artes plasticas, Ministerio de Cultura, madrid.
• Beca del Ministerio de Educación y Ciencia para cursar estudios de bellas artes en las facultades de San Fernando de Madrid y San Jorge de Barcelona.
• Invitado por el Ministerio de Cultura representando a España en la seccion de grabado en el festival de arte de Asilah, Marruecos.

Exposiciones
individuales

• 1976 Galería Aele, Madrid.
• 1984 Feria de Arte: ARCO. Stand Leandro Navarro, Madrid.
• 1986 Galería Rayuela, Madrid.
• 1988 Feria de Arte: ARCO. Stand Juan Gris, Madrid.
• 1989 El espectador, Galería Rayuela, Madrid.
• 1990 Desprendimientos, Galería Rafael Ortiz, Sevilla.
• 1992 Madrid-Roma-Madrid, Galería Séiquer, Madrid. Galería Nolde, Navacerrada, Madrid.
• 1997 Galería La Aurora, Murcia. Galería Leandro Navarro, Madrid. Maya/Maya, Sala Maruja Mallo, Centro Cultural Las Rozas, Madrid.
• 1998 Antonio Maya. Paule de Boeck Fine Arts, Gante, Bélgica.
• 2003 Congrescentrum Elzenveld, Amberes, Bélgica.
• 2003 GuadarramaGaleria Lenandro Navarro, Madrid.
• 2004 Miradas sobre un tiempo quietoPalacio Almudi (sala de columnas), Murcia.
• 2005 Retrospectiva Antonio MayaConde Duque (sala Juan de Villanueva), Madrid
• 2006 TauromaquiaPalacio Almudí (sala de columnas), Murcia.
• 2008 GuadarramaEspacio Nolde, Navacerrada, Madrid.

Exposiciones
Colectivas

• 1973 Grabado Español Contemporáneo, Galería GRUPO 15, Madrid.
• 1976 10 pintores de hoy para mañana, Banco Latino de Madrid. Los realistas. Bienal de Arte de León.
• 1980 Exposición Nacional de Pintura de Valdepeñas. Galería Juana Mordó, Madrid.
• 1981 Realismo en España. Facultad de Bellas Artes, Madrid. Festival Internacional de Arte de Asilah, Marruecos.
• 1982 Bienal de Pintura Gran Duque de Alba.
• 1983 Realidades. Museo de Arte Contemporáneo de Cáceres. Galería Citania, Santiago de Compostela, Galicia. Realismo. Sala Vayreda, Barcelona.
• 1984 Realistes a Madrid. Saló Tinell, Barcelona.
• 1985 Fundación Mendoza, Venezuela. Galería Juana Mordó, Madrid.
• 1986 Bienal Iberoamericana de Arte Senado, Sevilla. Voces Interiores. Fundación Santillana, Santander. Voces Interiores. Fundación Santillana, Centro Cultural de la Villa, Madrid. 77 España como realidad. San Venedetto del Tronto y Ascoli Piceno, Italia.
• 1987 Tres realistas españoles. Galería Treintadue, Milán, Italia.
• 1988 Realismo y figuración. Fundación Rodríquez Acosta, Granada.
• 1989 Evolución y continuidad del realismo. Galería Séiquer, Madrid.
• 1991 Visiones de Madrid. Academia de San Fernando, Madrid. Realismo español: Dos generaciones. Galería Leandro Navarro, Madrid. Tres pintores andaluces. Galería Garbi, Valencia.
• 1992 Galería Ansorena, Madrid. Madrid pintado. Museo Municipal, Madrid. Tres artistas para tres naciones. Nápoles, Italia. Becarios españoles en Roma. Roma. Jardín de Vidrio. Galería Leandro Navarro, Madrid. Becarios de Roma. Academia de San Fernando, Madrid.
• 1993 Sei pintori spagnoli della realitá. Galería Davico, Torino. Sei pintori spagnoli della realitá. Castello Aragonese, Iscia, Nápoles. Arquitecturas. Galería Leandro Navarro, Madrid.
• 1994 14 realistas españoles. Centro de Arte Palacio Almudí, Murcia. Nuevo Realismo Español. Itinerante, Caja Murcia. Herederos de la tradición. Galería Clave, Murcia.
• 1997 Galería Davidof, París. Homenaje a Fernando Mújica Herzoq. Palau Güell, Barcelona.
• 1998 Museo de Arte dello Splendore, Giulia Nova, Italia. Línea y expresión. Museo de Arte Contemporáneo, Buenos Aires.
• 1999 Mirar Madrid. Casa de Vacas, Madrid.
• 2000 La figura humana. Universidad de verano de El Escorial.
• 2004 Palabras pintadas. Sala de las Ahajas, Fundación Caja Madrid. Arte Per imagini. Museo d'Arte Constantino Barbella palazzo Martinetti-Bianchi.
• 2006 Los nuevos objetos. Galería Juan Amiano. Pamplona.
• 2006 Pintores Españoles de la Realidad. Potenza (Italia)
• 2006 Arte navas. Navas del Marques, Ávila.
• 2006 6 del 66. Palacio de los Serrano, Ávila.

Obras en
museos y
colecciones

• Patrimonio del Ministerio de Exteriores.
• Universidad Complutense, Rectorado.
• Academia de España en Roma, Roma.
• Gabinete de Estampas de la Biblioteca Nacional,Madrid.
• Fondos de la Institución Gran Duque de Alba, Ávila.
• Institución Adaja, Ávila.
• Museo de Asilach. Sección grabado, Marruecos.
• Museo Itinerante Salvador Allende.
• Colección Banco de España, Madrid.
• Colección Mendoza, Venezuela.
• Colección Telefónica, Madrid.
• Fondos de la Comunidad Autónoma de Murcia.
• Colección del Centro Cultural de la Villa de Madrid.
• Museo de Arte Contemporáneo de Bonanova, Italia.
• Biblioteca Nacional. Colección de los Premios Cervantes. Madrid.
• Colección del Ministerio de Asuntos Exteriores, Madrid.
• El mural de San Roque, realizado con pinturas de silicato sobre una superficie de 200 metros
• cuadrados en Ceutí, Murcia.
• Murales en el interior y la decoración exterior de lafachada principal, laterales y torre del reloj del Teatro Pavón de Madrid.
• Boceto para un mosaico para Tornareccio, Italia